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Feb 01, 2024

El Serpentine Pavilion 2023 de Lina Ghotmeh es un delicado diseño de madera con el espíritu de una locura en el parque que celebra el ritual de compartir comida alrededor de una mesa.

Pabellón Serpentine 2023 diseñado por Lina Ghotmeh

“Es un gran privilegio ser parte de este proyecto. El pabellón acerca la arquitectura a todos; demuestra que la arquitectura es una necesidad y que la belleza, más que algo adicional, es algo que debería ser esencial en nuestras ciudades y en nuestras vidas”, dice Lina Ghotmeh, arquitecta del vigésimo segundo Pabellón Serpentine.

La tan esperada comisión anual prevé la construcción de una estructura temporal en los jardines de Kensington junto a la galería Serpentine South en Hyde Park, Londres. El edificio permanecerá aquí durante el verano, con el espacio libre y abierto al público para un café informal, un almuerzo, un momento de respiro, eventos nocturnos, charlas, música y más. Al final de su vida en el parque (si se vende a un comprador privado, éste lo ha hecho), la estructura se traslada a su nuevo hogar, donde comienza su segunda vida. O, como dice Ghotmeh, “Con suerte, llevará el recuerdo de aquí a su próximo lugar”.

La arquitecta Lina Ghotmeh junto al Pabellón Serpentine 'À Table' 2023

A pesar de ser ampliamente reconocido con proyectos que incluyen Stone Garden Housing en Beirut y el taller de Hermès en Normandía, el Serpentine Pavilion es la primera construcción de Ghotmeh, con sede en París, en el Reino Unido.

Titulado "À Table", su delicado pabellón circular de madera está hecho con el espíritu de una locura arquitectónica. La estructura está diseñada para ser liviana, sentirse orgánica y seguir los ritmos de la naturaleza, con el techo haciendo eco de las ramas de los árboles circundantes y las paredes pantalla, con sus motivos de hojas cortadas con láser, abriéndose a la vida del parque. Ella reflexiona: "Podemos aprender mucho del ingenio de la naturaleza".

Ghotmeh quería que el edificio fuera una expresión del momento, reflexionando sobre nuestro tiempo y sus desafíos. Para ello, volvió a su pasado. “Al crecer en Beirut durante la guerra, recuerdo la importancia de los lugares de reunión, de la arquitectura como una forma de unir a las personas y de acercarnos a la naturaleza y la belleza”, dice.

La estructura está diseñada para ser liviana, sentirse orgánica y seguir el ritmo de la naturaleza, con ... [+] paredes pantalla que se abren a la vida del parque.

El ritual de compartir comida alrededor de una mesa llevaría naturalmente a discusiones, a menudo acaloradas, sobre política, vidas personales y sueños, algo con lo que personalmente puedo identificarme al crecer de manera similar en un Irán de guerra y destrucción, donde las comidas familiares significaban seguridad y calidez y un momento de paz. "La idea surgió de los recuerdos de mi infancia, cuando estábamos juntos y reunidos en torno a la comida, y la comida era el momento en el que nos sentíamos arraigados en nuestra tierra".

“À Table” nos invita así a tomarnos un momento, sentarnos juntos en una mesa, dialogar y participar compartiendo comida. Para facilitar esto y crear un lugar de reunión, Ghotmeh ha diseñado una mesa comunitaria concéntrica y asientos de madera a juego, ejecutados por la firma de diseño Conran, que rodea el interior del pabellón. También ha elaborado un menú orgánico para la cafetería del pabellón como una forma de considerar más a fondo el impacto de lo que comemos en el medio ambiente. Ella dice: "Si comemos de manera diferente, podemos establecer relaciones diferentes con la Tierra".

Ghotmeh habla de buscar referencias históricas para ver cómo este espacio resuena con la historia y los recuerdos, y el diseño rinde homenaje al origen del Serpentine como casa de té. “Se trata de este momento de estar bajo un techo, que nos da serenidad, un tiempo lento en nuestros tiempos rápidos. Y espero ver a los niños corriendo por aquí como en una carrusel”, dice, sonriendo ante la estructura de fantasía del tiovivo que ha diseñado.

La mesa circular está diseñada específicamente para reunir a las personas y fomentar la conversación.

“Lina nos dijo que, mientras crecía en Beirut, la arquitectura surgía de las ruinas; esa arquitectura nos permitió soñar con formas de unir a las personas y aportar belleza”, dice el director artístico de Serpentine, Hans Ulrich Obrist. “À Mesa es una llamada a sentarse juntos, dialogar y participar y compartir alimentos, formando intimidad. Lina dice que este profundo intercambio sostiene la vida y produce nueva vida, ideas y formaciones”. Y su estructura se conecta de forma muy natural con la naturaleza circundante y entabla conversaciones con la exposición de verano de Tomás Saraceno en Serpentine South, que es un poderoso comentario sobre la ecología y nuestra frágil tierra.

Desde su construcción inaugural por parte de la fallecida Zaha Hadid en 2000, la comisión del pabellón Serpentine se ha convertido en un evento muy esperado y sigue siendo una plataforma fundamental para presentar arquitectos internacionales cuyo trabajo de otro modo no sería visible en este condado. Obrist cita al poeta, ensayista y pintor libanés Etel Adnan cuando estableció el lema del proyecto del pabellón: “Ella nos dijo que necesitamos unión, no separación, amor, no sospechas, un futuro común, no aislamiento”. Mientras tanto, Bettina Korek, directora ejecutiva de Serpentine, dice: “La génesis del pabellón fue cómo se puede mostrar arquitectura sin que sean dibujos y modelos; ¿Cómo podemos construir y crear estas plataformas para arquitectos? El pabellón cumple nuestra misión de crear conexiones entre los artistas y la sociedad”.

Lina Ghotmeh y su Pabellón Serpentine 2023

Es cierto que estoy profundamente fascinado por la idea del arte público, la congregación y los rituales de las reuniones públicas, por lo que mi opinión puede estar sesgada. Pero a pesar de las preocupaciones sobre el trabajo de construcción y su impacto ecológico (hay muchos más desarrollos de edificios problemáticos en nuestra ciudad mientras hablamos), los aspectos positivos del pabellón, en mi opinión, superan a los negativos. Ofrece nuevas formas de ver la arquitectura e interactuar con ella espacialmente, y su ubicación en un espacio público abre naturalmente la arquitectura y el diseño a comunidades más amplias.

El pabellón de Ghotmeh es un edificio muy diferente de la estructura ennegrecida profundamente meditativa del artista y arquitecto Theaster Gates del año pasado. Sin embargo, al visitar este espacio aireado con mi hermana al final de un día de trabajo, sentados alrededor de la mesa, con la luz de los recortes de las paredes formando encantadoras sombras parecidas a hojas a nuestro alrededor, permanecimos completamente absortos en una profunda conversación hasta el atardecer.

Serpentine Pavilion 2023 “À table” de Lina Ghotmeh estará abierto hasta octubre de 2023.

Lea sobre “Tomás Saraceno en colaboración: Web[s] of Life” de Serpentine Gallery, Cao Fei en Sprüth Magers, Isaac Julian en Tate Britain, “Grenfell” de Steve McQueen en Serpentine Galleries, “Rites of Passage” en Gagosian London y Leonardo Dibujó en el Parque de Esculturas de Yorkshire.

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